La historia del Purple Metallic
El acabado purple es un color muy especial debido a que no ha sido un color de la línea de producción de Fender y Gibson.
Su exclusividad es debida a su utilización en guitarras de Custom Shop, masterbuilders y guitarras de edición limitada.
Este color ha sido un color histórico por ser utilizado en la mítica guitarra de Prince, su modelo Symbol, hecha por el luthier Jerry Auerswald. En 1993, Prince se vio envuelto en una disputa contractual con su discográfica, Warner Brothers, que pretendía limitar su prolífica producción para adaptarla al ritmo del departamento de marketing. Para reclamar su independencia artística, cambió su nombre por el de “symbol” y empezó a aparecer en conciertos con la palabra “esclavo” escrita en la cara en protesta contra la industria.
Como parte de su nueva identidad como artista anteriormente conocido como Prince, encargó al fabricante de instrumentos Jerry Auerswald que diseñara y construyera esta guitarra con la forma de su símbolo epónimo. Prince utilizó variaciones y copias de este instrumento en actuaciones en directo, incluido el espectáculo del descanso de la Super Bowl de 2007
Nuestros colores con inspiración vintage
Los colores de Nitorlack están basados en los colores originales Fender y Gibson. La creación de estos colores viene precedida de un gran trabajo y estudio exhaustivo por parte de nuestro laboratorio y departamento técnico. Gracias a el se han conseguido recrear con fidelidad los tonos de las guitarras Fender y Gibson de los años 50 y 60.
Durante esos años hasta la actualidad conviene tener en cuenta que los colores de guitarras vintage han variado mucho con los años debido al envejecimiento de la laca nitrocelulosa y modificaciones en los colores propios de las marcas.
Por lo tanto dos guitarras acabadas en 1960 con colores de carta fender a día de hoy pueden ser totalmente diferentes entre ellas o respecto a una guitarra más actual.
Guía de aplicación:
- Comenzamos a aplicar el color una vez hemos fondeado la guitarra con Nitorlack Primer.
- Cuando comencemos el trabajo de pintura los poros deben estar cerrados y la veta no debe marcarse
- Aplicamos el producto ya sea en spray o pistola a unos 25 cm.
- Cuando apliquemos debemos seguir un patrón de aplicación, primero horizontal y luego vertical, aplicando de forma uniforme la pintura.
- Aplicamos varías capas, dejando secar entre ellas unas 24 horas y lijando entre ellas, para eliminar las impurezas que queden.
- Este trabajo se dará por finalizado cuando la superficie quede totalmente lisa y sin imperfecciones.
Preguntas frecuentes:
¿ Cuantos spray necesito para barnizar una guitarra?
– Si la superficie está bien cubierta y no es tu primer proyecto de pintura, podrás hacerlo con un spray, aunque no aplicarás muchas capas. Sin embargo si no eres un experto recomendamos usar 2 sprays para un óptimo acabado.
¿A que temperatura debe estar la guitarra durante y después del proceso?
– Se recomienda hacer en un lugar cuya temperatura esté entre 15 y 25 grados. Si el proceso de pintura o barnizado se hace en condiciones de mucho calor o frio pueden hacer que el resultado final no sea bueno.
¿ Donde debo realizar el proceso?
Un sitio limpio será fundamental, para evitar que la suciedad o partículas de polvo se adhieran a la superficie.
¿Es obligatorio lijar entre capas?
No es algo que deba siempre, pero es recomendable para así eliminar las imperfecciones que queden en la pintura al final de cada capa, así como las partículas que puedan adherirse.
cristian (propietario verificado) –
Non è subito tanto coprente , ma dopo varie mani diventa dell’intensità desiderata. Avrei preferito fosse piu coprente sin dalle prime mani , ma va bene lo stesso ✌